La pièce chorégraphique Voix intérieures porte sur les mouvements citoyens en République Démocratique du Congo qui luttent de manière pacifique au quotidien pour l’instauration des droits élémentaires que sont l’éducation et un système de santé pour tous, ou encore la liberté d’expression et la démocratie. Yves Mwamba s’inspire en particulier de ses rencontres avec les jeunes activistes congolais Luc Nkulula (assassiné en juin 2018) et Rébecca Kabugho, deux figures emblématiques du mouvement La Lucha (Lutte pour le Changement). 

Yves Mwamba s’est inspiré de leur histoire et de leurs combats pour imaginer le spectacle Voix intérieures conçu comme un manifeste. Il dansera sur scène, accompagné du musicien Pytshens Kambilo, mais aussi de l’activiste Rébecca Kabugho qu’il a invitée à venir le rejoindre pour ce projet.

Ensemble, danseur, musicien et militante imprimeront une énergie et une écriture communes au spectacle qui reposera du point de vue chorégraphique notamment sur le krump, une danse qui émane elle-même d’une histoire de la contestation. 

Distribution

• Conception et Chorégraphie : Yves Mwamba
• Avec Yves Mwamba, Rébecca Kabugho, Pytshens Kambilo
• Regard extérieure : Anne Nguyen
• Dramaturgie : Fiston Mwanza
• Création Lumière : Jean pierre Legout
• Création Son : Mathieu Husson
• Création musicale : Pytshens Kambilo
• Scénographie, Construction décor : Magali Castellan et Tanguy de Saint-Seine
• Costume : Barçalacob Kadiebwe

40 DEGRES 2022-

Le spectacle 40 degrés conçus avec 5 interprètes et 2 musiciens s’imprègne de l’énergie sensuelle et frénétique de la danse et compose avec cette ambiance enjaillée où l’on crie, anime, encourage. L’émotion est présente, lumineuse. Je m’intéresse aux énergies brutes, instantanées, aux états de corps en quête de mouvement, de vitalité et de rythme jusqu’à l’épuisement. La danse afro permet d’être ensemble en mode ngwasuma ou encore de s’enjailler dans une fête ou une soirée ou tout simplement en boite de nuit. J’appartient à cette famille de la danse où l’éloquence et l’élégance s’invitent, où l’énergie vitale nous submerge. J’ai grandi dans ces ambiances magiques lorsque le rythme envahie les corps. La création musicale live avec le guitariste et le saxophoniste génère une interaction avec les interprètes impulsant une forme brute, renouant avec le plaisir inné de danser.

Distribution

• Chorégraphe : Yves Mwamba
• Interprètes : Eilen Pelutti, Stencia Yambogaza, Joel Tenda, Brain Thicot, Yves Mwamba, et Shaïna Bossoulou  ( en alternance)
• Musicien : Swing Madao, Pytshens Kambilo

Production : Compagnie Semena

La performance à reçu le financement du festival Transat de la ville de Paris

Attitude Afro 2023 -

La pièce chorégraphique Attitude Afro décompose l’essence de la danse afro en partant de ses rythmes et pulsations originelles mettant en avant la force du collectif. 2 femmes et un homme confrontent leurs histoires et leurs imaginaires, en puisant dans l'extrême vitalité du ndombolo, coupé décalé, afro, afro house... Le chorégraphe Yves Mwamba s'empare de cette énergie jaillissante jusqu'aux limites des corps pour créer des passerelles entre hier et aujourd'hui. En travaillant de ce corpus de mouvements, les 3 interprètes interrogent leur mémoire commune, leurs liens aux rituels et aux ancêtres pour mieux regarder l'avenir. 

Distribution

• Conception & chorégraphe : Yves Mwamba
• Interprètes : Safira Gomes Caldas, Stacy Pierre, Joel Tenda, Lynn Ambiero

Production : Compagnie Semena

Avec le soutien de rencontres chorégraphiques internationales de Seine Saint-Denis, du conservatoire de Bagnolet (prêt de studio), du Centre culturel jean Houdremont ( prêt de studio).

CE QU'IL ME RESTE (Mutuashi) 2024 -

Ce qu’il me reste/ Mutuashi raconte l’histoire d’une filiation et d’un ancrage pour mieux s’émanciper. Dans ce duo mère-fils, je propose un voyage à partir de la danse du mutuashi. Ce dialogue intime fait surgir sous le feu des projecteurs ces mouvements qui portent la mémoire de notre pays et plus largement du continent africain.

Distribution

• Conception, Chorégraphie et Vidéo : Yves Mwamba
• Interprétation : Joséphine Diyoyi & Yves Mwamba
• Dramaturge : Daddy Kamono
• Coach vocal : Dalila Khatir
• Création sonore : Franck Moka
• Régis Vidéo: Wilfried Nakeu
• Lumière & Régis générale : Cléo Konongo
• Scénographie : Cléo Konongo & Yves Mwamba

Production : Compagnie Semena

Coproduction : Scène nationale Manège de Reims, Les Ateliers Médicis -Clichy Montfermeil, L'échangeur – CDCN des hauts-de-France- Château-Thierry, Les Studios Kabako

Avec le soutien du du CNDC Angers, de la DRAC île-de-France (aide au projet),de l'institut français - programme -MIRA, Mécénat caisse de dépôt (aide à la création), Centre culturel jean Houdremont la Courneuve( prêt de studio)

BABY FREEZE 2026 -

Création jeune public à partir de 3 ans

30 min​

Baby freezes. Ce solo raconte une histoire de la marche, celle de la vulnérabilité qui se transforme en force. Dans ce solo, je crée un dialogue poétique et burlesque en rejouant les sensations et les émotions des débuts.

Le chorégraphe s'empare d'une figure fondamentale du breakdance, le baby freeze pour s'aventurer dans le monde de l'enfance, notamment l'apprentissage de la marche. En jouant sur les touchés et les postures, Laura Maillard aka Bgirl Laurakle , Sofia Morales aka Bgirl Sophia en alternance on explore son rapport à la gravité en partant du sol et en intégrant la dimension burlesque et poétique de la chute.

Distribution

• Conception et Chorégraphie : Yves MWAMBA
• En collaboration avec Laura Maillard aka Bgirl Laurakle ,
• Sofia Morales aka Bgirl Sophia en alternance
• Dramaturgie: Amélie Poirier
• Scénographie: Cécile Rolland
• Création sonore : Uriel Barthelemi
• Lumière: Cléo Konongo & régis général
• Création instrument musicale digitale : Vincent Martial

Production : Compagnie Semena

Co production : Cndc — Angers
Avec le soutien : Département de seine saint Denis - dans le cadre d’aide à la création hip-hop, centre culturel jean houdremont, espace culturel Thourotte, la ferme du buisson (studio libre), la briqueterie CDCN du Val-de-Marne (studio libre),…

EN CORPS ET EN CUIVRE - en cours création 2027 - 2028

Cette pièce s’inspire des processions festives et rituelles entre la République démocratique du Congo et la Louisiane, en explorant les liens entre danse, musique live, mémoire et transmission.

À travers cette création, je poursuis une recherche chorégraphique mêlant danses urbaines, danses traditionnelles et écriture contemporaine, avec une attention particulière portée au collectif et à la relation entre le corps et le son.

50 Minutes